EL TEBEO FEMENINO EN LA ESPAÑA FRANQUISTA (1940 - 1970)
La reiterativa sugerencia de los censores del régimen franquista, espolearon a distintos editores comerciales a crear publicaciones especialmente dirigidas a las chicas. Los temas propuestos eran oníricos de hadas y encantamientos. Estas publicaciones tuvieron un éxito desigual, el mismo que condicionó su supervivencia. La finalidad última, pretendía tener a la mujer española recluida en su casa al cuidado de su marido y los niños, con pocas posibilidades de incorporarse a las luchas sociales y políticas de los hombres.

Así, desde 1940 hasta1960, surgen un nutrido grupo de revistas dirigidas al público femenino, más o menos alienantes, las cuales configuran un caleidoscopio de inviable continuación en el tiempo. Lo único que lograron de positivo estas publicaciones, en sus primeros años, fue la incorporación de la mujer, primero de manera tímida y después con un fuerte empuje, hacia el dibujo de cómic.

Como excepción, rompiendo el alud de revistas cándidas, MIS CHICAS (1941) resultó un producto de alta calidad estética y literaria, de extraordinaria versatilidad y con un impecable y cuidado contenido a pesar de estar dirigida a los lectores más pequeños y ser impresa en un papel de baja calidad.

La más popular de las revistas femeninas –por el éxito conseguido--, fue AZUCENA (1946).Esta publicación siempre estuvo lastrada por narraciones de cuentos y relatos blandos; sólo al evolucionar la mentalidad del país, pasó de contar historias de leyendas, cuentos de hadas, princesas, reinas y magos, a historietas de corte romántico. En esta colección --por su larga trayectoria--, es donde la mujer empezó a gestarse como historietista. Las autoras más prolíficas y representativas, fueron: Rosa Galcerán, María Pascual y Carme Barbarà.

El año 1949 apareció en el mercado FLORITA, la revista estrella durante mucho tiempo de las adolescentes. Probablemente la mejor revista para chicas con buenos guiones y excelentes dibujos de un genio del arte en general: historietista, ilustrador y pintor, el gran Vicente Roso. En la publicación colaboraron los mejores autores del país, prácticamente los mismos que colaboraban habitualmente en Ediciones Cliper, de Plaza, además de Pili Blasco.

Más adelante nacieron otros cómics, como MARILÓ (1950), SISSI (1958) o LILY (1959) con variaciones y estilos diversos que se alternaron con la evolución positiva de la mentalidad de la mujer del momento y que al principio intentaron imitar a FLORITA. Los artistas más importantes de los primeros años, eran: José Grau, José Luís, Alférez, Lanzón, Purita Campos, Alamar, Palop, Serafín, Pilar Mir, Frejo, Henry, Karpa, Sanchís Cortés, Coch, etc.

Un ejemplo de aprovechar el éxito de otros medios --el mundo de la canción ligera, lo hallamos en CLARO DE LUNA (1959). De contenido amorfo, presentaba una historia argumentada en el mensaje contenido en la letra de una canción de moda del momento, base del dibujo en cómic. En esta colección semanal, dibujaron diferentes artistas de ambos sexos y dieron una visión extraña y de difícil digestión del romanticismo.

También llegó alguna publicación innovadora como MARY NOTICIAS, de Carme Barbarà, o LILIÁN AZAFATA DEL AIRE, ambas colecciones de 1960, con protagonistas femeninas, haciendo contrapunto al machismo permanente imperante en los cómics españoles.

Hubo intentos más o menos acertados en ir presentando publicaciones diferenciadas de los cuentos, historias para chicas, historias románticas y de aventuras. De hecho se intentaba encontrar una originalidad de cariz positivo en un mercado de consumo cambiante.

A partir de la llegada de la democracia, los editores pensaron que la mujer estaba por otras lecturas, acabando prácticamente con todos los cómics femeninos, después de haberse editado cerca de 200 colecciones. Hoy, parece como si las publicaciones para las chicas nunca hubiesen existido.

Texto extraído del Museo del Cómic
enlace a sus páginas más abajo